"S'HABILLER EN ARTISTE - l'artiste et le vêtement"

Les turbans de Rembrandt, les foulards d’Élisabeth Vigée-Lebrun, le pantalon de Rosa Bonheur, la robe de chambre de Balzac par Rodin, la perruque d’Andy Warhol, la robe-serpent de Niki de Saint Phalle… L’habit fait-il l’artiste ?

Pour la première fois au Louvre-Lens, art et mode dialoguent dans une exposition inédite.

Ce parcours rassemble plus de 200 œuvres, mêlant peintures, sculptures, vêtements, créations de haute-couture, dessins, photographies et vidéos, de la Renaissance à nos jours.
Il souligne combien les artistes racontent une histoire du vêtement ; mais aussi combien les créateurs de mode se sont inspirés de l’histoire de l’art, d’Yves Saint Laurent à Christian Dior. Parce que le vêtement peut être une œuvre et qu’une œuvre peut être un vêtement, il est un langage à part entière que les artistes n’ont eu de cesse d’explorer jusqu’à aujourd’hui.

• Et si le costume faisait l’artiste ?

Le vêtement choisi par l’artiste révèle une identité, une vérité artistique, à la fois intime et publique.

Qui se trouve derrière le choix d’un costume ? L’autoportrait comme la représentation d’un artiste par un de ses pairs est un genre manifeste qui dit aussi bien une époque, une intention artistique que la conception de la place de l’artiste dans la société.

L’exposition analyse l’histoire de ces représentations à partir de peintures, sculptures, dessins, photographies, vêtements et accessoires de la Renaissance à nos jours.

Dans la partie contemporaine, elle s’intéresse à la mutation du vêtement en œuvre d’art, et met en valeur les artistes qui cousent leurs œuvres ou encore ceux et celles qui font d’eux-mêmes le matériau de leur travail.

De l’artisanat au prêt-à-porter et à la haute-couture, loin d’être un mélange des genres, ces dernières années, les collaborations fécondes se sont multipliées entre designers, industrie de la mode et artistes.

L’exposition fait ainsi dialoguer histoire de l’art et histoire du costume.
Le lien avec l’histoire textile du Nord sera également développé, ainsi que l’enjeu contemporain du recyclage et de la seconde main. Une place significative sera donnée à l’expression du rôle du vêtement comme affirmation de soi et de sa liberté pour chacune et chacun.